Theaterstücke in London

Betreten Sie die historische County Hall in London für „Zeugin der Anklage“, wo sich Agatha Christies packendes Gerichtsdrama in einer unvergesslichen, eindringlichen Kulisse entfaltet. Diese gefeierte Produktion lässt Sie hautnah miterleben, während schockierende Wendungen Sie bis zum Urteil in Atem halten.

Florian Zellers messerscharfe und düstere Ehekomödie über Wahrheit, Lügen und alles dazwischen kehrt nach zehn Jahren mit einer verwickelten Geschichte voller Ehebruch und Täuschung ins Apollo Theatre nach London zurück. Stephen Mangan, Ardal O'Hanlon, Sarah Hadland und Janie Dee spielen die Hauptrollen in dieser Wiederaufnahme des für den Olivier Award nominierten Stücks unter der Regie von Lindsay Posner, die dem Publikum Spannung pur verspricht.

Das beliebte Franchise, das sich liebevoll über die Geschichte lustig macht, erwacht auf der Bühne des West End zum Leben. Nach zwei erfolgreichen Fernsehsendungen und einem Film erhält Terry Dearys urkomische Kinderserie ihre eigene Bühnenproduktion voller Sketche und Musiknummern mit berühmten historischen Ikonen, wie Sie sie noch nie zuvor gesehen haben.

Aaron Sorkins Bühnenadaption von „To Kill A Mockingbird“ kehrt diesen Sommer im Rahmen einer Tournee durch Großbritannien und Irland ins Londoner West End zurück. Basierend auf dem Roman von Harper Lee aus dem Jahr 1960, in dem die sechsjährige Scout Finch die Geschichte ihres Vaters Atticus und dessen Bemühungen, einen fälschlicherweise der Vergewaltigung beschuldigten Schwarzen in einer Südstaatenstadt zu verteidigen, erzählt, hat die Geschichte Leser und Zuschauer seit ihrer Erstveröffentlichung über Jahrzehnte hinweg immer wieder inspiriert und fasziniert. Richard Coyle schlüpft in dieser schonungslosen und unverblümten Nacherzählung erneut in die Rolle des Atticus Finch.

Der australische Regisseur Simon Stone kehrt ans Bridge Theatre zurück, um Aischylos' griechische Tragödie „The Oresteia“ zum Leben zu erwecken. Das Stück erzählt die Geschichte des jungen Orestes im blutigen Nachspiel des Trojanischen Krieges. Diese neue Adaption, die Stone mit dem Kreativteam von „Die Frau vom Meer“ wiedervereint, bietet eine einzigartige, moderne Interpretation des Klassikers, in der eine Familie der Gegenwart in einem griechischen Mythos gefangen erwacht.

Erleben Sie eine der unterhaltsamsten Komödien des Theaters mit dem Stück, das Alan Ayckbourn als einen der brillantesten Komödienautoren der englischen Bühne etablierte. In How the Other Half Loves geraten die Leben dreier Paare durcheinander, nachdem Vorwürfe der Untreue zu einem Netz aus Missverständnissen, Täuschungen und Lügen führen. Voller Witz, Chaos und hintergründigem Gesellschaftskommentar ist es eine turbulente Betrachtung von Sex, Klasse und ehelichen Missverständnissen.

Die düstere, unkonventionelle und völlig unerhörte Historienkomödie der Comedy-Legende Cole Escola kommt nach Großbritannien. Diese anachronistische Sicht auf die amerikanische Geschichte folgt Mary Todd Lincoln, der Frau von Abraham Lincoln: einer temperamentvollen, stacheligen, betrunkenen und unvergesslichen Frau. Verpassen Sie nicht dieses kurze und knackige 80-minütige Stück voller Gags und Chaos in einer wilden Geschichte über eine First Lady, wie Sie sie noch nie gesehen haben.

Noel Cowards Komödie „Hay Fever“ aus dem Jahr 1925 kehrt mit einer fulminanten Neuinszenierung im Wyndham's Theatre ins Londoner West End zurück. In den Hauptrollen sind Christine Baranski und Richard E. Grant zu sehen. Emily Burns führt Regie bei diesem Stück über eine exzentrische Familie, die eine Gruppe unglückseliger Gäste zu einem Wochenende voller Chaos, Verwirrung und Peinlichkeiten auf ihren englischen Landsitz einlädt. „Hay Fever“, eines von Cowards witzigsten Stücken, begeistert das Publikum seit einem Jahrhundert – erleben Sie diese turbulente Gesellschaftskomödie in ihrer ganzen Pracht!

Entdecken Sie die Zauberwelt 19 Jahre nach der epischen Schlacht von Hogwarts mit der mehrfach preisgekrönten Produktion „ Harry Potter und das verwunschene Kind“ neu . Begeben Sie sich mit einem der beliebtesten Theaterstücke Londons auf eine atemberaubende Zeitreise voller spektakulärer Zaubersprüche!

In einer Bearbeitung von Conor McPherson und unter der Regie von Ian Rickson kommt Anton Tschechows letztes Stück, „The Cherry Orchard“, in einer kühnen Neuinszenierung ins Harold Pinter Theatre. Die Inszenierung beleuchtet eine Familie am Rande des Umbruchs und eine Welt im Wandel. Die Schauspielerin Kristin Scott Thomas verkörpert Ljubow Ranewskaja, eine aristokratische russische Gutsbesitzerin, die auf ihr Elternhaus zurückkehrt und dort ihr Zuhause und ihren geliebten Kirschgarten bedroht vorfindet.

Nach einem triumphalen Auftritt im Barbican Theatre zieht „Mein Nachbar Totoro“ nun ins West End. Mit einer Fülle lebendiger Bilder, atemberaubendem Puppenspiel und bezaubernden Charakteren nimmt diese Produktion das Publikum mit auf eine magische Reise in die Wunder der kindlichen Fantasie und die Schönheit der Freundschaft.

Keira Knightley, Stephen Dillane und Luke Thompson spielen die Hauptrollen in Robert Ickes Bühnenadaption des deutschen Psychothrillers „ Das Leben der Anderen“. Darin gerät die Loyalität eines Stasi-Agenten in Ostberlin auf die Probe, als er beginnt, ein Paar auszuspionieren. Die hochkarätige Besetzung erweckt diese Geschichte über Überwachung, Spionage, Unterdrückung und den Kampf um persönliche Freiheit zum Leben – in ihrer ersten Bühnenadaption überhaupt, die eine frische Perspektive verspricht, die unsere moderne Welt berührt.

Vom mit dem Olivier Award ausgezeichneten Dramatiker James Graham („Dear England “) stammt ein faszinierendes neues Stück, das die Geschichte des britischen Ökonomen John Maynard Keynes erzählt und seine revolutionären Ideen beleuchtet, mit denen er in einer Zeit globaler Krisen die Regeln der modernen Wirtschaftswissenschaft neu definierte. Verpassen Sie nicht dieses neue Werk eines der produktivsten und scharfsinnigsten Dramatiker Großbritanniens, das Geschichte, Wirtschaft und Politik mit packender Erzählkunst verbindet.

Der Olivier-Preisträger Hiran Abeysekera („The Father and the Assassin“) spielt die Hauptrolle in einer neuen Adaption von Rudyard Kiplings „Das Dschungelbuch“ in diesem neuen Theaterstück von Anupama Chandrasekhar. Erleben Sie die Geschichte von Mowgli, einem wilden Jungen, der von den Tieren des Dschungels aufgezogen wurde, in dieser epischen Inszenierung, die Kiplings Dschungelkulisse mit lebensgroßen Puppen zum Leben erweckt. Zu Weihnachten kommt „Das Dschungelbuch“ in die Kinos – ein Theatererlebnis der Extraklasse, das die ganze Familie begeistern wird.

Faulty Towers The Dining Experience feierte 1997 in Brisbane Premiere und erfreut sich heute weltweit großer Beliebtheit, auch hier in London. Genießen Sie die zweistündige interaktive Inszenierung von Basil, Sybil und Manuel und genießen Sie ein 3-Gänge-Mittag- oder Abendessen.

Brainiac Live, die beliebteste Familien-Wissenschaftsshow des Landes, kehrt in diesem Sommer ans West End zurück, pünktlich zu den Schulferien. Mit dem Ziel, Kindern Wissenschaft als etwas Spaßiges und Spannendes näherzubringen, bietet diese mitreißende Show spannende Live-Experimente auf der Bühne, darunter Wolken aus flüssigem Stickstoff, wirbelnde Rauchringe, explodierende Wasserstoffballons und sich drehende CO₂-Stühle. Perfekt für die ganze Familie - verpassen Sie nicht diese fröhliche, elektrisierende und geradezu urkomische Feier unserer merkwürdigen und wunderbaren Welt.

Letitia Wright, bekannt aus „Black Panther “, spielt die Hauptrolle in der britischen Premiere von Tracey Scott-Wilsons „The Story“, einem intelligenten und raffinierten Drama über die Ermittlungen einer ehrgeizigen jungen Reporterin im Mordfall eines weißen Lehrers in einem von Schwarzen bewohnten Viertel. Clint Dyer („Othello“, „Death of England “) führt Regie bei diesem packenden Krimi über die schwer fassbare Natur der Wahrheit, der einen schonungslosen Blick auf das Verhältnis zwischen Hautfarbe und Medien wirft.

Charles Dickens' klassische Weihnachtsgeschichte kehrt in dieser gruseligen, herzerwärmenden Bühnenadaption von Matthew Warchus in die neunte Auflage zurück. Tauchen Sie ein in die Düsternis des viktorianischen Londons und begleiten Sie den geizigen Ebenezer Scrooge auf einer gespenstischen Zeitreise in diesem fantasievollen, mitreißenden Theatererlebnis, das die ganze Familie in der Weihnachtszeit genießen kann.

Die preisgekrönte Erfolgskomödie, die auf BBC Radio 4 zu hören ist und seit 2022 jede Woche im West End ausverkauft ist, heißt Sie im Vaudeville Theatre in ihrer von der Regency-Zeit inspirierten Welt willkommen.

„A Christmas Carol Goes Wrong“ von Mischief Theatre ist eine urkomische Komödie, die den beliebten Weihnachtsklassiker in ein chaotisches Desaster voller Pannen und Chaos verwandelt. Mit brillanter Körperkomik und unerwarteten Wendungen ist es der perfekte Weihnachtsgenuss, der Sie von Anfang bis Ende zum Lachen bringt.

Es spukt nicht an Orten, sondern auf Menschen. Erleben Sie das Horrorphänomen basierend auf Oren Pelis Blumhouse-Filmreihe, das jetzt zum ersten Mal auf der Bühne steht. Ein amerikanisches Paar zieht auf der Flucht vor seiner Vergangenheit in ein Spukhaus in London und wird von furchterregenden übernatürlichen Wesen gequält.

Der preisgekrönte Schauspieler, Komiker und „Strictly Come Dancing“ -Gewinner Bill Bailey ist zurück mit einer neuen Show, die die Kunst des Vaudeville zum Leben erweckt. Mit einer mitreißenden Mischung aus Comedy, Musik und Varieté-Einlagen bietet „Vaudevillean“ spannende Geschichten aus dem Showbusiness und dem Stadtleben, die zum Lachen und Staunen einladen. Mit seinem unverwechselbaren Witz, Charme und Talent begeistert Bailey das Publikum mit bester Familienunterhaltung, die Sie dem Alltag entfliehen lässt und Sie mit skurrilen und spektakulären Geschichten unterhält.

Josh Radnor (How I Met Your Mother) und Noah Galvin (Dear Evan Hansen) geben ihr West-End-Debüt in diesem packenden neuen Stück über zwei entfremdete Brüder – einen Musikmogul und einen erfolglosen Musiker –, die in einer verzweifelten Zusammenarbeit wieder zusammenfinden und dabei das Trauma ihrer gemeinsamen Kindheit aufarbeiten. Mit Originalmusik des dreifachen Grammy-Gewinners Ben Harper ist dies eine atemberaubende Geschichte über Brüderlichkeit und männliche Gewalt, kreativen Diebstahl und den Preis, den es kostet, persönlichen Schmerz in Kunst zu verwandeln.

Gillian Anderson und Billy Crudup spielen die Hauptrollen in dieser Neuinszenierung von Edward Albees „Wer hat Angst vor Virginia Woolf?“, einem packenden Drama über ein Ehepaar in einer toxischen Abwärtsspirale, das ein ahnungsloses jüngeres Paar in seine grausamen Machenschaften hineinzieht. Marianne Elliot inszeniert diese neueste Bearbeitung eines Klassikers, der das Publikum seit 1962 fesselt und mit messerscharfem Witz, Dramatik und unvergesslichen Charakteren die Geschichte einer gescheiterten Ehe erzählt.

Cate Blanchett glänzt in dieser packenden Inszenierung, die antike Mythen und moderne Psychologie miteinander verbindet und Sophokles'Elektra mit Ingmar Bergmans Persona verschmelzen lässt. Während einer Aufführung von Elektra verstummt eine Schauspielerin plötzlich, und es folgt eine intensive Begegnung zweier Frauen. Unter der Regie von Benedict Andrews erkundet dieses kühne neue Stück Trauer, Identität und die Kunst des Schauspiels.

Der König des Tangos, German Cornejo, und seine spektakuläre Tanzkompanie kehren zurück, um einen Abend mit authentischem argentinischem Tango und einer Musik zu präsentieren, die das Vermächtnis des großen Tangokomponisten Astor Piazzolla feiert. Zehn Weltklassetänzer und ein Live-Orchester aus Musikern und Sängern erzählen gemeinsam eine Geschichte voller Leidenschaft, Sehnsucht und Dramatik – in einer der unwiderstehlichsten Tanzformen.

Anton Tschechows cleveres komisches Drama begeistert seit Generationen das Publikum und die Kritiker. In dieser mutigen Neuadaption von Simon Stone (Die Frau vom Meer) wird die Geschichte des unglücklichen Regierungsbeamten Nikolai Iwanow, der dem Alltagstrott seiner Midlife-Crisis entfliehen will, in einem modernen Setting neu erzählt. Chris Pine gibt sein Londoner Bühnendebüt als einer von Tschechows kompliziertesten Helden.

Basierend auf dem Bestseller von Julia Donaldson und Axel Scheffler kommt „Der klügste Riese der Stadt“ für eine begrenzte Spielzeit in die Londoner Weihnachtszeit. Erleben Sie eine herzerwärmende Geschichte über Freundschaft und Nächstenliebe in einem Puppentheater-Abenteuer – perfekt für junge Zuschauer.

Dieser moderne Klassiker von Caryl Churchill, einer der einflussreichsten britischen Dramatikerinnen, bietet eine gewagte und satirische Auseinandersetzung mit Geschlechterrollen, Macht und dem Erbe des Kolonialismus. Er versetzt einen Kolonialbeamten und seine Familie aus dem viktorianischen Afrika ins London der 1970er-Jahre. Unter der Regie von Dominic Cooke und mit einem hochkarätigen Ensemble besticht diese Wiederaufnahme von Churchills wegweisendem Werk durch kühne Theatralik und messerscharfen Witz.

Kimberly Belflowers bissig-komische und dringliche revisionistische Neudeutung von Arthur Millers The Crucible begleitet fünf Highschool-Mädchen, während sie das klassische Stück studieren und sich durch Sexualpolitik und Geschlechterungleichheiten in einer Kleinstadt in Georgia navigieren. Nach einer ausverkauften Broadway-Spielzeit findet dieses geistreiche Stück über weibliche Wut seinen Weg ans Royal Court Theatre, um die Hexenprozesse von Salem in die moderne Zeit zu holen.

Begib dich diesen Winter auf eine bezaubernde Reise mit der musikalischen Bühnenfassung von Julia Donaldson und Axel Schefflers Room on the Broom. Auf die Bühne gebracht von der gefeierten Theatergruppe Tall Stories, steckt diese Show voller bezaubernden Puppenspiels, Mitsinglieder und herrlichen Spaßes und ist damit der perfekte Leckerbissen für die ganze Familie.

Jeremy Herrin inszeniert die erste große Wiederaufnahme von Tracy Letts' mit dem Pulitzer-Preis und dem Tony Award ausgezeichnetem Stück, einem modernen amerikanischen Meisterwerk und einem ergreifenden, bitterkomischen Familiendrama über Trauer, Sucht und Trauma. Machen Sie sich bereit, die Westons kennenzulernen, eine dysfunktionale Familie, die zusammenkommt, um bei der Beerdigung des Patriarchen all ihre chaotischen, dunklen Geheimnisse zu konfrontieren. Lesley Manville und Anna Maxwell Martin spielen die Hauptrollen in diesem funkelnden und schonungslosen Stück voller unvergesslicher Figuren, beißender Dialoge und explosiver Familienwahrheiten.

„Hamlet Hail to the Thief“, kreiert von Radiohead-Frontmann Thom Yorke, ist eine dynamische Neuinterpretation von Hamlet, in der Shakespeares Worte durch Radioheads Musik zum Leben erweckt werden. Erleben Sie Shakespeares größte Tragödie, neu erzählt durch Radioheads gefeiertes Album „Hail to the Thief“, in einem einzigartigen Theatererlebnis, live aufgeführt von Musikern und Schauspielern, das Theater, Musik und Bewegung vereint.

John Cairds preisgekrönte Bühnenadaption des beliebten Studio-Ghibli-Films kehrt 2028 auf die Bühne zurück. Begleite Chihiro auf ein Abenteuer in die Welt der Geister, voller unvergesslicher, überlebensgroßer Figuren wie der furchterregenden Yubaba und dem unheimlichen No-Face, in diesem fantasievollen Märchen des großen Erzählers Hayao Miyazaki. Atemberaubende Puppen erwecken die farbenfrohen Geister von Spirited Away zum Leben, während ein Live-Orchester Joe Hisaishis ikonische Musik aus dem Originalfilm spielt. Verpasse nicht deine Chance, diese einzigartige Geschichte zu sehen, wenn sie nach London zurückkehrt.