Londoner Shows im November 2026

Es spukt nicht an Orten, sondern auf Menschen. Erleben Sie das Horrorphänomen basierend auf Oren Pelis Blumhouse-Filmreihe, das jetzt zum ersten Mal auf der Bühne steht. Ein amerikanisches Paar zieht auf der Flucht vor seiner Vergangenheit in ein Spukhaus in London und wird von furchterregenden übernatürlichen Wesen gequält.

Der König des Tangos, German Cornejo, und seine spektakuläre Tanzkompanie kehren zurück, um einen Abend mit authentischem argentinischem Tango und einer Musik zu präsentieren, die das Vermächtnis des großen Tangokomponisten Astor Piazzolla feiert. Zehn Weltklassetänzer und ein Live-Orchester aus Musikern und Sängern erzählen gemeinsam eine Geschichte voller Leidenschaft, Sehnsucht und Dramatik – in einer der unwiderstehlichsten Tanzformen.

Glucks selten aufgeführte Oper „ Iphigenie auf Tauris “ feiert in einer Neuinszenierung der Olivier-Preisträgerin Lyndsey Turner ihr Debüt an der ENO. Die Geschwister Iphigenie und Orest sind durch das blutige Erbe ihrer Eltern Agamemnon und Klytaimnestra getrennt. Was hält das Schicksal für diese unglückseligen Geschwister bereit? Erfahren Sie es in dieser ergreifenden Geschichte einer Familie, die vom Schicksal gespalten und von Hoffnung vereint wird – eine kraftvolle Interpretation eines klassischen griechischen Mythos, erzählt durch eine mitreißende Musik und ein talentiertes Ensemble.

Georg Büchners berühmte unvollendete und hochaktuelle klassische deutsche Arbeiterklassentragödie Woyzeck kehrt in diesem kraftvollen, erschütternden und herzzerreißenden Musical zurück, mit Musik der Kentischen Underground-Kultband The Singing Loins. Nun für ein modernes Publikum aktualisiert, nutzt Franz & Marie aufwühlenden, rohen Indie-Folk, um eine Geschichte über Klassenvorurteile und toxische Männlichkeit zu erzählen, durchdrungen von scharfem, schwarzem Humor, in der der traumatisierte Soldat Franz bis zum Äußersten geht, um seine Freundin Marie und ihr Baby zu beschützen, während er mit kriegsbedingten Halluzinationen ringt.

Das bahnbrechende experimentelle Theaterstück von Tim Crouch kehrt zurück mit der Geschichte eines Vaters, der dem Mörder seiner Tochter, einem Bühnenhypnotiseur, während einer seiner Vorstellungen gegenübertritt. In einer eindringlichen Auseinandersetzung mit Verlust und Suggestion, die zugleich komisch und bewegend ist, spielt Crouch bei jeder Vorstellung neben einem anderen Partner, der das Skript zum allerersten Mal auf der Bühne zu sehen bekommt. Verpassen Sie nicht diese einzigartige Feier der gemeinschaftlichen Kraft des Theaters.

Kenneth MacMillans erschütterndes und kraftvolles Ballett von 1974 erwacht auf der Bühne zum Leben, zur Musik von Jules Massenet. In den zwielichtigen Niederungen des Paris des 18. Jahrhunderts sieht sich Manon zwischen der beständigen Liebe von Des Grieux und den Verlockungen von Reichtum und Luxus hin- und hergerissen. MacMillans Werk hat das Publikum mit seinem nuancierten Verständnis der menschlichen Psychologie verzaubert und beeindruckt, und nun haben Sie die Gelegenheit, diese zeitlose, erschütternde Geschichte über Hedonismus und Begierde zu erleben.

Die beliebte Oper Carmen des französischen Komponisten Georges Bizet wird im Royal Opera House aufgeführt. Mit ihrer faszinierenden Mischung aus Leidenschaft, Sinnlichkeit und Gewalt ist dies eine großartige Produktion für eingefleischte Opernfans und Menschen, die ein zeitloses Werk kennenlernen möchten.

Martin Guerre ist ein Musical von Claude-Michel Schönberg und Alain Boublil, den Schöpfern von Les Misérables und Miss Saigon. Darin kehrt ein Mann nach Jahren der Abwesenheit zu seiner Frau und seinem Dorf zurück und wird von seiner Gemeinde verdächtigt, ein Betrüger zu sein. Basierend auf einem bemerkenswerten historischen Mysterium, das in verschiedenen Medien vielfach neu erzählt wurde, präsentiert sich diese neueste Inszenierung mit neuen Liedtexten, neuen, volksmusikalisch inspirierten Arrangements und einer immersiven Rundbühne.

Dieses gemischte Programm präsentiert Dances at a Gathering von Jerome Robbins und Song of the Earth von Kenneth MacMillan. Erleben Sie die Musik von Meistern wie Chopin und Mahler in parallelen Aufführungen, jede voller atemberaubender Choreografie, die die Tiefe menschlicher Verbundenheit und Gemeinschaft sowie die Vergänglichkeit von Leben und Tod ergründen – mit zwei Aufführungen, die deutlich kontrastierende, aber gleichermaßen exquisite Visionen der Menschheit präsentieren.

Diese komische Oper in zwei Akten, komponiert von der britisch-russischen Komponistin Elena Langer, ist eine überschwängliche schwarze Farce, die auf Nikolai Erdmans 1928 zweimal verbotenem Theaterstück „Der Selbstmord“ basiert. Darin soll der Selbstmord eines Mannes live im Fernsehen übertragen werden – doch was geschieht, als er es sich anders überlegt? Düster-witzig und geistreich, ist sie eine Satire auf unsere Besessenheit vom Ruhm und die schamlose Ausbeutung des Elends anderer Menschen zu Profitzwecken, zur Unterhaltung und zum Voyeurismus – Themen, die in unserer modernen Welt erschreckend aktuell sind.

Die künstlerische Leiterin der ENO, Annilese Miskimmon, interpretiert Puccinis zeitlose Oper neu und erkundet die Kunst des Widerstands und der Liebe angesichts politischer Zensur. In einem Konzertsaal eines vom Bürgerkrieg zerrissenen europäischen Staates werden die Opernsängerin Floria Tosca und ihr Geliebter Cavaradossi vom sadistischen Polizeichef Scarpi gejagt. Erleben Sie diese mitreißende Oper in einem völlig neuen Licht – in dieser packenden Neuinszenierung, die von erschreckender Aktualität ist und einige der bekanntesten Arien Puccinis in einer Geschichte über die unvergängliche Kraft von Liebe und Kunst im Kampf gegen Tyrannei präsentiert.

Noel Cowards Komödie „Hay Fever“ aus dem Jahr 1925 kehrt mit einer fulminanten Neuinszenierung im Wyndham's Theatre ins Londoner West End zurück. In den Hauptrollen sind Christine Baranski und Richard E. Grant zu sehen. Emily Burns führt Regie bei diesem Stück über eine exzentrische Familie, die eine Gruppe unglückseliger Gäste zu einem Wochenende voller Chaos, Verwirrung und Peinlichkeiten auf ihren englischen Landsitz einlädt. „Hay Fever“, eines von Cowards witzigsten Stücken, begeistert das Publikum seit einem Jahrhundert – erleben Sie diese turbulente Gesellschaftskomödie in ihrer ganzen Pracht!

Von der großen und einflussreichen Komponistin Kaija Saariaho stammt die kraftvolle, aber selten aufgeführte Oper „ Adriana Mater“, eine erschütternde Auseinandersetzung mit Krieg, Erlösung und Mutterschaft. Nach einem Übergriff durch einen Soldaten schwanger, kämpft Adriana darum, ihren Sohn so zu erziehen, dass er der Versuchung der Rache widersteht und den Kreislauf der Gewalt durchbricht. In dieser Zusammenarbeit zwischen der künstlerischen Leiterin Annilese Miskimmon und dem designierten musikalischen Leiter André de Ridder, inspiriert von den Erlebnissen des Kriegsberichterstatters Amin Maalouf, erleben Sie eine bewegende Geschichte von erschreckender Aktualität.

Vom mit dem Olivier Award ausgezeichneten Dramatiker James Graham („Dear England “) stammt ein faszinierendes neues Stück, das die Geschichte des britischen Ökonomen John Maynard Keynes erzählt und seine revolutionären Ideen beleuchtet, mit denen er in einer Zeit globaler Krisen die Regeln der modernen Wirtschaftswissenschaft neu definierte. Verpassen Sie nicht dieses neue Werk eines der produktivsten und scharfsinnigsten Dramatiker Großbritanniens, das Geschichte, Wirtschaft und Politik mit packender Erzählkunst verbindet.

Die preisgekrönte Erfolgskomödie, die auf BBC Radio 4 zu hören ist und seit 2022 jede Woche im West End ausverkauft ist, heißt Sie im Vaudeville Theatre in ihrer von der Regency-Zeit inspirierten Welt willkommen.

Regisseur Philipp Stölzl gibt sein Debüt an der Royal Opera mit dieser verspielt-surrealen Neuinszenierung von Verdis packender, leidenschaftlicher Oper, die auf einem realen historischen Königsmord beruht. Verzehrt von der Begierde nach der Frau seines besten Freundes, wird König Gustavo von einer Wahrsagerin vor seinem bevorstehenden Tod gewarnt. Erleben Sie ein verworrenes Geflecht aus Leidenschaft und Verrat, Prophezeiung und Politik, erzählt in einer visuell überwältigenden und emotional mitreißenden Oper.

Gillian Anderson und Billy Crudup spielen die Hauptrollen in dieser Neuinszenierung von Edward Albees „Wer hat Angst vor Virginia Woolf?“, einem packenden Drama über ein Ehepaar in einer toxischen Abwärtsspirale, das ein ahnungsloses jüngeres Paar in seine grausamen Machenschaften hineinzieht. Marianne Elliot inszeniert diese neueste Bearbeitung eines Klassikers, der das Publikum seit 1962 fesselt und mit messerscharfem Witz, Dramatik und unvergesslichen Charakteren die Geschichte einer gescheiterten Ehe erzählt.

Faulty Towers The Dining Experience feierte 1997 in Brisbane Premiere und erfreut sich heute weltweit großer Beliebtheit, auch hier in London. Genießen Sie die zweistündige interaktive Inszenierung von Basil, Sybil und Manuel und genießen Sie ein 3-Gänge-Mittag- oder Abendessen.

Wenn Sie spontane Unterhaltung mögen, sichern Sie sich eine Karte für Showstoppers! Das improvisierte Musical. Die mehrfach preisgekrönte Show greift Anregungen des Publikums auf und verwandelt sie in ein einzigartiges Erlebnis für Theaterbesucher.

In dieser Festtagssaison kommt Jack and the Beanstalk ins Hackney Empire in dieser bezaubernden Panto-Neuerzählung voller verrückter Abenteuer, überlebensgroßer Figuren und unvergesslicher Gesangs- und Tanznummern. Verpassen Sie nicht dieses klassische englische Märchen über einen Jungen und eine magische Bohnenranke, nun mit einer originellen Wendung erzählt und voller Spaß für die ganze Familie.

Begib dich diesen Winter auf eine bezaubernde Reise mit der musikalischen Bühnenfassung von Julia Donaldson und Axel Schefflers Room on the Broom. Auf die Bühne gebracht von der gefeierten Theatergruppe Tall Stories, steckt diese Show voller bezaubernden Puppenspiels, Mitsinglieder und herrlichen Spaßes und ist damit der perfekte Leckerbissen für die ganze Familie.

Nur mit Schwimmflossen bekleidet, zollt Comedy-Star Garry Starr dem westlichen Literaturkanon Tribut, indem er alle jemals erschienenen Penguin Classics-Romane neu interpretiert und aufführt. Erleben Sie Klassiker wie Moby Dick und Der kleine Prinz in einer völlig neuen, urkomischen Comedy-Show.

In einer Bearbeitung von Conor McPherson und unter der Regie von Ian Rickson kommt Anton Tschechows letztes Stück, „The Cherry Orchard“, in einer kühnen Neuinszenierung ins Harold Pinter Theatre. Die Inszenierung beleuchtet eine Familie am Rande des Umbruchs und eine Welt im Wandel. Die Schauspielerin Kristin Scott Thomas verkörpert Ljubow Ranewskaja, eine aristokratische russische Gutsbesitzerin, die auf ihr Elternhaus zurückkehrt und dort ihr Zuhause und ihren geliebten Kirschgarten bedroht vorfindet.

„Into the Woods“ verwebt meisterhaft klassische Märchen zu einer gehaltvollen, zum Nachdenken anregenden Geschichte. Mit Sondheims atemberaubender Musik und einer düster-humorvollen, aber dennoch gefühlvollen Erzählung ist es die erste große Wiederaufnahme dieser Produktion in London seit über neun Jahren!

Charles Dickens' klassische Weihnachtsgeschichte kehrt in dieser gruseligen, herzerwärmenden Bühnenadaption von Matthew Warchus in die neunte Auflage zurück. Tauchen Sie ein in die Düsternis des viktorianischen Londons und begleiten Sie den geizigen Ebenezer Scrooge auf einer gespenstischen Zeitreise in diesem fantasievollen, mitreißenden Theatererlebnis, das die ganze Familie in der Weihnachtszeit genießen kann.

Keira Knightley, Stephen Dillane und Luke Thompson spielen die Hauptrollen in Robert Ickes Bühnenadaption des deutschen Psychothrillers „ Das Leben der Anderen“. Darin gerät die Loyalität eines Stasi-Agenten in Ostberlin auf die Probe, als er beginnt, ein Paar auszuspionieren. Die hochkarätige Besetzung erweckt diese Geschichte über Überwachung, Spionage, Unterdrückung und den Kampf um persönliche Freiheit zum Leben – in ihrer ersten Bühnenadaption überhaupt, die eine frische Perspektive verspricht, die unsere moderne Welt berührt.

Die epische Rockoper von Andrew Lloyd Webber und Tim Rice, die Jesus Christus in den Tagen vor seiner Kreuzigung begleitet, ist eine der größten kulturellen Sensationen des Musiktheaters. Tim Sheader führt Regie und Eurovision-Star Sam Ryder spielt die Hauptrolle in diesem ikonischen Theaterphänomen, das biblische Geschichte mit einem modernen Musical am Theatre Royal Drury Lane verbindet.

Stand-up-Comedy trifft auf Theater in Marcelo Dos Santos' mit dem Fringe First Award ausgezeichnetem Hit, der zum ersten Mal seit drei Jahren nach London zurückkehrt, mit West-End-Liebling Steven Webb als chronisch solo lebendem, berufsbedingt neurotischem Stand-up-Comedian, der endlich Mr Right trifft, nur um dann alles falsch zu machen. Diese brillante Ein-Mann-Show ist eine abgründig komische Erkundung von Verletzlichkeit, Intimität, Ego und Wahrheit, voller messerscharfem, rasantem und schmutzigem Humor.

Machen Sie sich bereit für Weltklasse-Flamenco mit einer wilden Wendung in dieser kühnen, witzigen und bewegenden Tanzkomödie über eine Flamenco-Familie, in der ein erbittert traditionsbewusster Patriarch mit seinen rebellischen Kindern aneinandergerät. Sie verbindet physisches Theater mit der Leidenschaft und Kraft des Flamenco und vermischt traditionellen Flamenco, Rock, Pop, Hip-Hop und Country zu unerwarteten musikalischen Mashups. Ob Sie ein leidenschaftlicher Flamenco-Fan oder ein Neuling sind, Sie werden sich in diese Geschichte über Familie, Identität, künstlerische Freiheit und Generationenwandel verlieben, erzählt durch die Kraft des Tanzes.

Dieser moderne Klassiker von Caryl Churchill, einer der einflussreichsten britischen Dramatikerinnen, bietet eine gewagte und satirische Auseinandersetzung mit Geschlechterrollen, Macht und dem Erbe des Kolonialismus. Er versetzt einen Kolonialbeamten und seine Familie aus dem viktorianischen Afrika ins London der 1970er-Jahre. Unter der Regie von Dominic Cooke und mit einem hochkarätigen Ensemble besticht diese Wiederaufnahme von Churchills wegweisendem Werk durch kühne Theatralik und messerscharfen Witz.

Der Olivier-Preisträger Hiran Abeysekera („The Father and the Assassin“) spielt die Hauptrolle in einer neuen Adaption von Rudyard Kiplings „Das Dschungelbuch“ in diesem neuen Theaterstück von Anupama Chandrasekhar. Erleben Sie die Geschichte von Mowgli, einem wilden Jungen, der von den Tieren des Dschungels aufgezogen wurde, in dieser epischen Inszenierung, die Kiplings Dschungelkulisse mit lebensgroßen Puppen zum Leben erweckt. Zu Weihnachten kommt „Das Dschungelbuch“ in die Kinos – ein Theatererlebnis der Extraklasse, das die ganze Familie begeistern wird.

Die rekordverdächtige Show „Hamilton“ begeistert das Publikum im Victoria Palace Theatre. Das äußerst beliebte Musical, das auf dem Leben des amerikanischen Gründervaters Alexander Hamilton basiert und dessen Buch, Musik und Liedtexte von Musical-Ikone Lin-Manuel Miranda stammen, läuft nun im achten Jahr.

Der Bestseller-Roman von David Nicholls hat weltweit Herzen gebrochen mit der herzzerreißenden Liebesgeschichte von Em und Dex, die sich seit ihrer ersten Begegnung jedes Jahr am selben Abend wiedersehen. Geschrieben von David Greig, mit Musik und Texten von Abner und Amanda Ramirez (von der gefeierten US-Band Johnnyswim), fängt dieses schillernde, kraftvolle Musical die ganze Freude, den Schmerz und die Unberechenbarkeit der klassischen Geschichte ein, die wir alle kennen und lieben, mit den Musical-Ikonen Jamie Muscato und Sharon Rose in den Hauptrollen.

Verpassen Sie nicht das elektrisierende Dirty Dancing -Musical, das 2025 im neuen Capital Theatre in London aufgeführt wird. Die legendäre Geschichte von Baby und Johnny wird hier wie nie zuvor lebendig. Mit atemberaubender Choreografie, unvergesslichen Hits wie „(I've Had) The Time of My Life“ und einer frischen Interpretation des Klassikers verspricht diese Produktion ein Erlebnis, das Sie mitreißen wird.

Mit Buch, Musik und Liedtexten von Jonathan Larson erzählt „Rent“ die Geschichte einer Gruppe verarmter Künstler im East Village von Manhattan. Sie erleben Liebe und Verlust, kämpfen mit der Realität der Armut und leben mit der unsichtbaren, aber unausweichlichen Bedrohung durch HIV/AIDS. Mit unvergesslichen Liedern wie „Rent“, „La Vie Bohème“, „Take Me or Leave Me“ und „Seasons of Love“ zählt „Rent“ zu den beliebtesten Theaterstücken aller Zeiten, und nun können auch die Londoner Zuschauer dieses Erlebnis erneut genießen.

„Come Alive! – The Greatest Showman Circus Spectacular“ basiert lose auf dem beliebten Film von 2017 und ist eine neue Londoner Attraktion in einem eigens dafür errichteten Zirkuszelt. Mit Musicals vom Feinsten und außergewöhnlichen Zirkuskünsten ist dies ein Vergnügen für die ganze Familie!

Betreten Sie die historische County Hall in London für „Zeugin der Anklage“, wo sich Agatha Christies packendes Gerichtsdrama in einer unvergesslichen, eindringlichen Kulisse entfaltet. Diese gefeierte Produktion lässt Sie hautnah miterleben, während schockierende Wendungen Sie bis zum Urteil in Atem halten.

Disneys „Der König der Löwen“ ist ein unvergleichliches West End-Theatererlebnis und bringt die bezaubernde Welt der afrikanischen Savanne in einem faszinierenden Spektakel für alle Altersgruppen auf die Bühne. Die Adaption des Animationsfilms von 1994 ist seit über zwei Jahrzehnten ausverkauft.

Entdecken Sie die Zauberwelt 19 Jahre nach der epischen Schlacht von Hogwarts mit der mehrfach preisgekrönten Produktion „ Harry Potter und das verwunschene Kind“ neu . Begeben Sie sich mit einem der beliebtesten Theaterstücke Londons auf eine atemberaubende Zeitreise voller spektakulärer Zaubersprüche!

Fünf Jahre nach seiner ausverkauften Aufführung im National Theatre kehrt Hadestown nach London zurück und entführt das Publikum in eine Welt, in der Liebe, Hoffnung und Erlösung aufeinandertreffen. Der achtfach mit Tony Awards ausgezeichnete Film bietet eine einzigartige Verbindung aus antiker Mythologie und modernem Geschichtenerzählen.

Die mitreißende West-End-Produktion von Cabaret hat die Londoner Theaterszene in ihren Bann gezogen. Betreten Sie das umgestaltete Playhouse Theatre und tauchen Sie ein in die pulsierende und turbulente Welt des Berlins der 1930er Jahre.

SIX erfindet Geschichte neu und gibt den sechs Ehefrauen Heinrichs VIII. endlich die Möglichkeit, ihre eigenen Geschichten zu erzählen. Mit eingängigen, kraftvollen Songs und elektrisierender Choreografie wird diese Show in einem mitreißenden Popkonzert umgesetzt, das weltweit das Publikum begeistert.

Die beliebte Kinderbuchfigur Paddington Bär bekommt sein eigenes Musical. Regie führt Luke Sheppard, Musik stammt von Tom Fletcher. Die herzerwärmende Geschichte eines verlorenen Bären auf der Suche nach einem Zuhause in London feiert im November dieses Jahres im Savoy Theatre Premiere.